Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Вот вам и отличие разного типа труда: если в готовке на доставке 12 (или 24) часовой рабочий день не слишком критично сказывается на результате труда и производительности, то в рисовании после какого-то количества часов наступает пиздец, и лучше-вообще-не-рисовать-чем-как-зомби. Поздравьте: сегодня волею судеб писала-рисовала где-то 11 часов. Впрочем моя подруга сегодня отпахала 15 без сна, так что я еще не самый раб))) Угнетает то, что ты в результате вымотан, но не доволен. Впрочем есть и сходства: а завтра всё то же самое по новой! ) Но тут зарплату не платят, еще и ты платишь))) И хз че потом с этим всем счастьем делать)
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Если мы хотим найти путь обратно друг к другу, нам надо понимать и знать сочувствие, потому что сочувствие противоядие от стыда." Брин Браун
О том же: Принятие несовершенства По поводу выступления Брин Браун Патрик Фаренга недавно написал: читать дальше «Мне часто приходится слышать об особых качествах, которыми должны обладать дети, чтобы эффективно учиться. К сожалению, такое мнение существует не только среди учителей, но и среди родителей, обучающих детей дома. Например, ребёнок должен уметь сидеть на одном месте, следовать инструкциям, заниматься каждый день, получать хорошие оценки. С точки зрения школ, такое отношение оправдано, но с точки зрения личностно-ориентированного обучения – нет. Потому что в таком обучении индивидуальная мотивация, способность задавать вопросы и неповторимость путей, которыми каждый отдельный ребёнок идёт к знанию имеет первостепенное значение.»
Я могу продолжить. Мне часто приходится слышать мнение о том, что чтобы учить своих детей дома, тоже нужны какие-то особые качества (организованность, эффективность, командный характер) или особые знания (педагогическое образование, энциклопедический кругозор).
А чтобы быть хорошей женой и матерью, надо уметь профессионально готовить, быть дизайнером интерьеров, выглядеть как из салона красоты и знать все методики раннего развития.
А чтобы быть достойным мужем и отцом, надо чтобы тебя ценили и уважали на работе, чтобы ты помнил дни рождения всех своих детей, умел менять памперсы, наматывать слинг и знал, чем педприкорм отличается от обычного таскания еды со стола. Ну и выглядеть тоже надо, как после фитенесс-зала и салона, да.
А чтобы быть хорошим другом..., или... ну и так далее.
И тут я бы хотела обратить ваше внимание на то, самое главное, о чём говорит Брин Браун: высокое не бывает без низкого, хорошее не бывает без плохого, в жизни всегда должно быть место для несовершенства. Мысль банальная, но, почему-то, очень многим даётся с трудом.
Это было лирическое отступление. Теперь немного о другом, но на самом деле о том же.
Мы подавляем свою уязвимость не потому что нам этого очень хочется. В детстве мы замораживаем наши чувства, потому что в наших привязанностях столько уязвимости и боли, что не возможно вынести. Тогда, чтобы не потерять привязанность, потому что «отношения - цель и смысл нашей жизни. Отношения, способность ощущать привязанность - это то, как мы связаны на уровне нейробиологии, это то, почему мы здесь», мозг ребёнка делает её менее уязвимой. Путём онемения чувств. Поэтому родителям очень важно работать над привязанностью, приглашать ребёнка существовать в их жизни без всяких условий, принимать несовершенства ребёнка. Я подчёркиваю, не оправдывать несовершенства, а именно принимать. Потому что ребёнок достоин нашей любви такой, какой он есть, несовершенный.
За то, чтобы у ребёнка сохранилась способность глубоко чувствовать, отвечают родители. А кто отвечает за взрослых, которые выросли и так и живут с подавленными чувствами?
У любого, даже самого онемевшего человека есть потенциал изменить себя. Этим мы, человеческие существа, отличаемся от всех остальных. К сожалению, одного общего на всех рецепта «как» не существует. Путь к себе – это лабиринт, а не прямая дорога. И гарантий на этом пути никто не даст, но попробовать никогда не поздно. Люди меняются в любом возрасте, люди меняются на смертном одре и уходят из жизни преображёнными.
Конечно, легче, когда по лабиринту вместе с тобой идёт кто-то дружественный. Поэтому верующие либо те, у кого есть хороший психотерапевт, чувствуют себя на этом пути гораздо увереннее. Но, повторяю, потенциал изменить себя есть у всех.
На пути к собственной человечности очень много препятствий, и в первую очередь то, что Людмила Петрановская однажды метко обозначила как «эмоциональный гедонизм общества». Вот её комментарий:
«Есть аналогия с переживанием горя. В традиционной культуре поощрялись плач и явное горевание, человека, потерявшего близкого, освобождали от дел, давали возможность отдаться горю. А сейчас его на второй день спрашивают "Are you OK?" и он должен сказать, что мол, ОК. Горе тщательно скрывается, надо "держать лицо", всем неприятно его видеть и все хотят, чтобы человек скорее утешился и развеселился. То есть какой-то в культуре такой эмоциональный гедонизм: всем и всегда должно быть хорошо и приятно, "fun & fine" все остальное -- отклонение от нормы.»
Общество озабочено тем, чтобы не сделать себе больно, чтобы не дай Бог не ощутить эмоциональный дискомфорт. Оно не оставляет нам права быть несовершенными.
Дети должны быть красиво одетыми, улыбчивыми, сытыми и послушными. Беременные женщины должны излучать свет находящейся в них новой жизни, заниматься йогой, слушать Моцарта и с придыханием прикладывать руку отца ребёнка к своему животу. Молодые матери должны выглядеть лучше, чем до родов, всегда улыбаться, находить время на себя и не забывать о ребёнке и муже. Старики должны выглядеть на 20 лет моложе, иметь белые зубы, путешествовать и играть в гольф. Инвалиды тоже всегда должны улыбаться, преодолевать себя и находить своё место в обществе.
И нет в этих картинках места истерикам, бессонным ночам, болям в спине, одиночеству, соплям и пятнам на одежде. Мы не хотим это принимать в других, а другие не хотят это принимать в нас. И из нашей жизни постепенно уходит разрешение на то, чтобы быть несовершенными.
Путь к себе, это путь взросления, возмужания , именно от слово мужество (courage) – когда ты «не стыдишься рассказать историю о том, кто ты есть, от всего сердца». Когда ты готов «вкладываться в отношения независимо от того, выйдет из этого что-либо или нет». И если вы посмотрите внутрь себя, вы поймёте, как же это трудно. Как часто мы бравируем своими недостатками, потому что боимся показать свою уязвимость. Или подстраиваемся под ожидания дорогих нам людей, потому что не можем перенести мысли о том, что они не примут нас, настоящих.
Но если вы хотите испытать искреннюю радость, счастье, чувство близости, то вам придётся принять эти условия игры, с бродящими поблизости горем, разочарованием, утратой. И каждый взрослый человек решает сам, быть ему или не быть.
На пути к себе у нас есть два основных помошника. Первого я условно назову «дети». Те у кого есть дети знают, что ничто так не способствует собственному развитию и взрослению, как появление их на свет и ответственность, которая с этим приходит. Второй помошник – горе. Настоящее, искреннее горе. Опыт утраты, когда ты с ней примиряешься, проживаешь и отпускаешь, взрослит неимоверно, ты как-бы переходишь на новый уровень.
«Я – самодостаточный» - это всегда смесь белого и чёрного, хорошего и плохого, высокого и низкого. Наши достоинства есть продолжение наших недостатков, и соответственно, наши недостатки - продолжение наших достоинств. И невозможно избавиться от одного, не избавившись от другого, поэтому надо просто принять себя такими как есть, позволить себе быть несовершенными.
У любой медали две стороны. Разрешая себе быть несовершенными мы должны принять несовершенство и в окружающих нас людях, мы должны разрешить своим близким быть неидеальными. Даже будучи несовершенными, наши дети, супруги, родители, любимые и друзья достойны нашей любви.
Мне в комментариях напомнили про Призвание. Это тоже наш помошник на пути к себе.
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Придумала, кажись, как смотреть советскую традицию)) Чтобы не подохнуть буду смотреть на хорошие работы совсем о разном, современное и старое вместе, разное, но почти-почти похожими средствами
Адамович Сергей Фадеевич (1922 - 1998),"Земля" О. Кобылянская. (отсюда) читать дальше
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
По статьям о всяких советских живописцах, да и некоторых современных, можно учиться труъ пафосу, меня каждый раз просто передергивает и тошнит. В известности (пусть даже относительной) ужасно противно то, что всякие уроды могут писать про тебя всякую пафосную хуету, или псевдоинтеллектуальную хуету, или хуевую хуету... Он, художник этот, так, для себя может написал эту хуйню, под впечатлением, в дневнике же, а потом всякие уроды это вырыли и размахивают пафосными фразами - типа вот пиздец герой-то. Меня тоже так иногда саму с собой несет, но ебаный стыд же, если кто начнет это вот так преподносить. Отвратительно. То же, когда читаешь про Толстого или там про ту же личну жизнь Симоны де Бовуар — хочется выблеваться и убить всех, кто сует свой противный нос в чужую жизнь.
«Дневник художника Угарова. Толстая тетрадь в клеенчатой обложке... Пройдет год. Окончится Великая Отечественная война. Фронтовик Угаров вернется с Дальнего Востока и поступит в Академию художеств. Мы прочтем такие строчки в дневнике: ,,Мои надежды на сдвиг в рисунке и живописи - это pасчет на самостоятельный кропотливый труд до пота, до крови".
Весною следующего года он напишет: „Ни одного часа попусту! Плотнее распланировать время.
Угаров отлично сознавал, что ему уже двадцать четыре года, время не ждет. Сколько он повидал, перечувствовал, сколько хочется рассказать людям. С первых лет учебы в Академии чувство ответственности, сознание серьезности задач искусства не покидает Бориса Угарова».
Источник: И. Долгополов, "Мастера и шедевры". Ебаните кто-нибудь автора статьи по голове чем-нибудь тяжелым. Художник, конечно, еще то УГ, но, блин, такой хуйни не заслужил никто) Впрочем может ему и нравилось?
Хоть убейте, ну как по этой фальшивой хуете учиться композиции?
*** еще один шедевр:
Искусство мастеров классической русской школы задает ориентиры исключительной высоты. Глубина и сложность заложенных в образы смыслов так многозначна, а художественная форма столь совершенна, что не оглядываться на них, не сопоставлять свои возможности с этим уровнем, для художника, прошедшего академическую школу, просто невозможно. Для Блохина мышление в системе классического искусства становится частью самого себя, а рисовать значит для него тоже, что и дышать.
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Мхахах, несчастливый МорМор от Рождественского:
- Отдать тебе любовь? - Отдай... - Она в грязи... - Отдай в грязи... - Я погадать хочу... - Гадай. - Еще хочу спросить... - Спроси. - Допустим, постучусь... - Впущу.читать дальше - Допустим, позову... - Пойду. - А если там беда? - В беду. - А если обману? - Прощу. - "Спой", - прикажу тебе... - Спою. - Запри для друга дверь... - Запру. - Скажу тебе: убей! - Убью. - Скажу тебе: умри! - Умру. - А если захлебнусь? - Спасу. - А если будет боль? - Стерплю. - А если вдруг стена? - Снесу. - А если узел? - Разрублю. - А если сто узлов? - И сто. - Любовь тебе отдать? - Любовь. - Не будет этого! - За что?! - За то, что не люблю рабов.
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Вот вам результаты чуть меньше месяца ведения фэшн-блога: никогда не думала, что мой стиль богемный, и только глядя на эти фотки осознала, сколько у меня к нему тяготения, просто очень много: оксфорды, шарфы, туника, мех, кардиганы итд итп
Но такой типичный богемный стиль для меня нехарактерен - я не люблю слишком много мелких орнаментов, цветочных рисунков, слишком много романтики, кэжуала, люблю при этом присутствие графичности, больших цветовых масс. Но намек на это проскакивает. Вообщем пока вердикт примерно такой: Эклектика, на самом-то деле, а если разлагать, то нравится Авангард + Богемный А еще мне симпатичен гарсон-унисекс и милитари, но я не особо его ношу. Как и авангард, впрочем, - только мечтаю о таком - а жаль, зато есть мечта.
"Never fear being vulgar, just boring" "I'm a great believer in vulgarity - if it's got vitality. A little bad taste is like a nice splash of paprika. We all need a splash of bad taste - it's hearty it's healthy, it's physical. I think we could use more of it. NO taste is what I'm against"
Настоящая элегантность в голове. Если у вас она есть, остальное приходит само собой.
Элегантность - врожденное чувство. Она не имеет ничего общего с тем, чтобы быть хорошо одетой.
Без эмоций нет красоты.
*** И вообще все больше думаю о том, что не надо идти на компромиссы - верность себе это называется. Столько вдохновляющих женщин! И не стоит смотреть на вторсырье, лучше искать старые, свежие, по-настоящему оригинальные мысли и личностей, а отголоски от них - это совсем не то, что оригиналы.
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Смотрите какой сюрр!
Увлеклась не на шутку Симоной де Бовуар, она просто чарующе прекрасна и умом, и внешне, ну и смелые же они с Сартром! Читаю ее «Второй пол» и периодически ржу над ее юмором, в перерывах между наслаждением от легкости и стройности изложения и рассуждений. Давно с таким кайфом не читала что-то такое... не художественное. Ниче не успеваю, ни спать, ни композ, нихера. Пиздец, ну ниче, весело
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
«У всякого искусства есть два отступления от пути: пошлость и искусственность» Л. Н. Толстой сказал Толстой, который впал в пошлость и искусственность под конец творческого пути, как некоторые считают
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Да, это, конечно, по-нашему: Вообще-то я на 80% уверена, что не поступлю на графику в этом году. Сейчас вот записалась на подкурсы месячные на графику и пишу маслом обнаженку (там пишут акварелью, но на экзамен можно) и помираю как хочу продолжать в том же духе, маслом. Но поступать на живопись... теперь иду и в голове мысль «Блин, хоть бы меня не взяли внезапно на графику» DD Хотя, конечно, даже если возьмут, можно попробовать поступить на живопись в следующем году. Но когда взять время готовиться. Энивей, на живопись вообще сложно поступить и - самое говно - после вообще не понятно, как зарабатывать. «Я, блядь, художник, здрасте» в чистом виде, ну и дальше: «мне дохуя лет и я умею то, за что никто не платит». Еще препод с моих других курсов совращает идти на живопись. Да знаю я, знаю, что я колорист и живописец больше, чем график, но бляяяя.... как коримиться-то? А идти преподавать - времени нихера не будет на живопись, нахера вообще тогда заканчивала живопись?)
Ты открывал ночь. Все что могли позволить, Маски срывал прочь, Душу держал в неволи. Пусть на щеке кровь, Ты свалишь на помаду. К черту барьер слов. Ангелу слов не надо.
припев: А мы не ангелы, Нет мы не ангелы, Темные твари, И сорваны планки нам, Если нас спросят чего мы хотели бы, Мы бы взлетели,мы бы взлетели.
Мы не ангелы,парень. Нет мы не ангелы. Там на пожаре утратили ранги мы. Нету к таким не любви не доверия. Люди глядят на наличие перьев. Мы не ангелы парень.
Сотни чужих крыш. Что ты искал там парень. Ты так давно спишь. Слишком давно для твари. Может пора вниз. Там где ты дышишь телом. Брось свой пустой лист. Твари не ходят в белом.
припев: А мы не ангелы, Нет мы не ангелы, Темные твари, И сорваны планки нам, Если нас спросят чего мы хотели бы, Мы бы взлетели,мы бы взлетели.
Мы не ангелы,парень. Нет мы не ангелы. Там на пожаре утратили ранги мы. Нету к таким не любви не доверия. Люди глядят на наличие перьев. Мы не ангелы парень.
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Марк Гэтисс: Стоит сказать, что было несколько вещей, оказавших серьёзное влияние на создание Мориарти. Одной из них (в равной степени она относится и к Шерлоку) стала история об Исааке Ньютоне. Он был настолько умён и настолько переполнен идеями, что каждое утро, проснувшись, он должен был сидеть некоторое время в изножье собственной кровати, держа голову в ладонях, чтобы "отладить" собственный мозг. Я решил, что это очень захватывающая идея, и мы хотели сделать с Мориарти что-то подобное. Вторым моментом стали мои воспоминания о том, как в детстве я смотрел интервью с Питером Селлерсом, и он сказал вещь одновременно замечательную и пугающую. Он был таким хамелеоном, таким вместилищем других персонажей и их черт, что он сказал журналисту: "МНЕ КАЖЕТСЯ, это мой голос". Как будто он был потерявшейся душой, которая не знает, кем она является на самом деле. И именно такого пустого человека, наполненного тьмой и ужасом, Эндрю смог воплотить, как никто другой.
Эндрю Скотт: Как и множество людей, имеющих сходное эмоциональное расстройство, он может быть крайне взвинчен, и я думаю, что он получает свою дозу душевного комфорта, соревнуясь с Шерлоком. Мне кажется, что он – тот человек, который умеет проникать непосредственно в его (Шерлока) чувства. Это и есть самая суть страха: чувствовать себя выбитым из колеи, это не "Я знаю, что это, и я знаю, что с этим делать". Если вы не знаете, с чем имеете дело, то думаете примерно так: "О… что я должен чувствовать?!". Если усилить это ощущение, вы получите то, что я пытался сделать с Мориарти на протяжении всего сериала, надеясь на то, что зрители тоже почувствовали это. ц
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Твою мать, я вообще-то не совсем уж тонкая девица, но когда у меня в комнате по одному и тому же месту на коробке второй раз на неделе ползет здоровый жук — это меня пугает до усрачки. Я же в прошлый раз все обшарила и пропылесосила, откуда вы беретесь и почему там?! Пиздец, мне страшно и хочется все перетрясти вверх дном. Я его убить боюсь, запылесосила - мала же вероятность, что он выполз и вернулся?! XD
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Иногда думаешь об этом и зависаешь: неудовлетворенность собой мучительна, удовлетворенность — отвратительна (может поэтому буддисткое отрицание и радостей, и страданий так привлекательно) И хоть начинай верить в то, что жизнь — это страдание, потому что вроде как страдаешь от самого процесса жизни К чему тогда стремиться, если хочется избавиться от страданий, не придя к сытой удовлетворенности и довольству? Нерешимая задачка какая-то.
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Захотелось написать что-то вроде подхода моего к одежде, давно руки чешутся. Я, наверное, немного анархист в этой области
строе— Вкус нужно иметь, а потом нужно ему доверять. — Легкие заблуждения иногда есть у всех, и из-за этого бояться одеться как-то не так и кому-то неугодить - глупо кстати у Хромченко: Your motto: “The dress may be wrong – but you are always right.” — При определенной доли изобретательности, иронии и желания - носить можно почти всё со всем. — Спонтанные комплекты рулят. — Идеальное скучно. Сила в спорных сочетаниях! — Лучше через пять лет ужаснуться «как я на это решилась», чем ужаснуться, какое правильное/скучное/однозначное/старообразное уныние ты носила)) — «Если вы заметили, что вы на стороне большинства, это верный признак того, что пора меняться» — Перефразируя цитату: Никогда не пользуйтесь советами людей, которые одеваются не так, как мечтаете быть одетым вы. — из этого мораааль: Пользуйтесь советами тех, кто одевается так, как вы мечтаете ) — одежда слишком интересная и творческая часть жизни, чтобы делать все по правилам и по линейке или просто на автомате, не обращая внимания, что ты напялил.
tbc
Пытаясь изложить свои предпочтения, пока сумбурно. Люблю: вызов абстракции юмор графичность легко читаемые четкие графичные силуэты странные силуэты минимум цвета или максимум цвета андрогинность, мужественность пальто, пиджаки, небольшие меховые детали вроде воротника. >> люблю глэм рок не принадлежать в какому-то жесткому "романтическому", "хипповому", "неформальному", "пинап-долл итп" итп направлению, не люблю стили в чистом виде: кэжуал, офисный, классика итд итп. не люблю кроссовки итп спортивное грубые, четкие аксессуары, странные по функции или форме миллитари наивная детскость мешковатые, мягкие, бомжеватые силуэты контрасты странные пропорции кружево пиксели но ткань, возможно, не трикотаж, не слишком мягкая, не слишком жесткая, отчасти натуральные большие цветовые массы сложные орнаменты и принты - меньше шарфы симметричные аксессуары большие аксессуары, гипертрофию странные колготки >> нравится одежда как искусство
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
В баскин робинсе, оказывается, есть штука моего детства, вариация - мороженное с газировкой. Это очень круто, мы раньше мешали сливочное с колой так Блог делает невозможное - я купила себе лаков штук пять уже, когда-нибудь я даже научусь делать нормальный маникюр Но мы всё ещё не завоевали мир
А еще я читаю очень даже любопытную книжку про архетипы, давно о ней слышала, но не добиралась - «Бегущая с волками». И делаю композицию со шпаной :-) И у меня начинается предэкзаменационный мондраж - я везде как-то фейлю и не успеваю, у меня ничего нет к экзамену, блин ( Ну и ладно. Не так уж мне это и надо, а я по привычке парюсь.
Радостно безумствую в бложике, спасибо Варе, она фотает) Смотреть там Безумие! )))) У меня новые босоножки, кстати, эти белые. Они крутые
Плохой вкус – это стремление к хорошему вкусу. Хороший вкус кроит мир по образу и подобию денди, который должен выигрышно смотреться в любых контекстах. Это хорошо прикинутый и упакованный мир. Поэтому плохой вкус никогда не называет себя тем, чем он есть. В нём самом всё сводится к прикинутости и упакованности. Но никто не избегал этого соблазна. Более того, без плохого вкуса нельзя было бы обосновать понятия счастья и блага, с которыми носится философия ещё со времён Платона и Аристотеля. Мы все стремимся к счастью и благу, и это означает, что ничто от плохого вкуса нам не чуждо.
Интереснее бывает, когда нечто указывает на себя как на агрегат дурновкусия. Речь не только об произведениях искусства, но и о сообществах, определяющих себя через сопричастность пошлости. Например, именно эстетическая реабилитация пошлости была немаловажной предпосылкой марксистской поэтизации пролетариата и его борьбы. Сегодня фразы «Мне нравится пошлость» или «У меня плохой вкус» стали атрибутом новой салонности. Без этих признаний не пускают ни в арт-критики, ни даже в хипстеры. А новый офисно-планктонный пролетариат, наоборот, изображает в основной массе хороший вкус.
Апология плохого вкуса сегодня выражает искушённость – мол, нужно обладать широтой и смелостью, чтобы эстетизировать г.вно (да ещё и предварительно его попробовав). За право разбираться в сортах г.вна конкурируют две смежные профессии: политологи («искусствоведы в штатском») и собственно штатные искусствоведы. В Европе этот трэш пришёлся на времена панк-культуры, то есть на поздние семидесятые. Мы всё ещё относимся к этому с восторгом первооткрывателей. Но признание: «Я пошл» давно выдохлось и вышло в тираж. Это видно хотя бы потому, что его аналог стал слоганом рекламной кампании «Дизеля» с их призывом «Be stupid».
Как бы Вы описали современность как эстетический феномен?
Это тоже имеет отношение к плохому вкусу. Можно сказать, что современность воплощает тотальную реабилитацию плохого вкуса. У ворот современности написано: «Плохого вкуса быть не может» или, что то же самое, «Всё что есть в мире, является всего лишь результатом плохого вкуса». Современность спутала карты возвышенного и банального. Всё более навязчивые приметы апокалипсиса стали атрибутами реалити-шоу, от участия в котором не отвертеться никому. Именно поэтому я как-то предложил на первом канале: «Если апокалипсис стал реалити-шоу, давайте действительно запустим такое шоу в прайм-тайм».
Или взять хотя бы историю Ольги Романовой. С одной стороны, это античная трагедия на новый лад: муж Романовой Козлов осуждён по заранее готовому приговору, играющему роль перста судьбы. При этом заранее известно, что его могут убить на этапе. В этой трагедии есть и нечто от мелодрамы: временами кажется, что супруги просто выясняют отношения в предлагаемых обстоятельствах. И вот этот синтез трагедии с мелодрамой разыгрывается средствами сетевого ивента или, как сейчас говорят, crowd-finding’а.
Искушение современности заключается в том, что возможна абсолютная подстановка возвышенного и банального. Более того, предельно банальное и воспринимается как предельно возвышенное, оно является оболочкой возвышенного, невыразимого, того, что раньше соотносилось с вечностью, мощью природы, величием Бога и т.д. Внутри всех этих замечательных понятий сегодня оказывается банальное. Бог умер именно потому, что его место заняло банальное. Оно-то и оказалось по-настоящему невыразимым, и весь опыт массовой культуры состоит в том, чтобы воспринимать банальное как возвышенное.
Ну, Энди Уорхолл это здорово придумал и проиллюстрировал лет шестьдесят назад.
С моей точки зрения, считать Энди Уорхолла тем, кто как раз и показал сопоставимость банального и возвышенного, не совсем верно. У этого американского художника отсутствует понимание того, что он делал. Я бы соотнёс Уорхолла с наивным искусством, не по методу, а по интенции.
Наивный художник никогда не понимает до конца, что он делает, и поэтому живёт чужим умом – умом галериста, искусствоведа и т.д. Иными словами, наивный художник (в каком бы жанре он ни работал) – это художник, который не может превратить то, что он делает в приём. За него это делают другие. Но в соединении банального с возвышенным должен быть эффект трюка с разоблачением. Тот, кто совершает этот трюк, должен уметь его разоблачить, показать, что банальное проносится в оболочке возвышенного. Подобное разоблачение сохраняет баланс банального и возвышенного.
Уорхолл никогда не смог бы себя разоблачить. Как известно, он практически не умел рисовать. Зато любил раскрашивать эстампы. Ему посоветовали продать эту страсть к раскраске, сыграв на том, что все, кто не умеют рисовать, тоже любят раскрашивать. (Заметьте, и до этого он дошёл не сам!). Итак, Уорхоллу подсказали трюк, тем самым разоблачив его до того, как сам Уорхолл научился его разоблачать. Однако для меня, например, в меню страсти входит и возможность понимания ее истоков. Я не думаю, что Уорхолл мог наслаждаться собственной страстью, а без того наслаждения любая её капитализация – фуфло.
Есть другой пример – художник Фрэнсис Бэкон. Он тоже не умел рисовать, но был увлечен телами, с которых снимают покровы, причем покровы не одежды, а кожи. Экорше из предмета штудий превратилось в героя произведений. Для Бэкона моделью выступало не абстрактное тело идеального человека (что и по сей диктует эстетика Возрождения), а мертвое разлагающееся тело. В этом, кстати, проявлялось и разоблачение живописи Возрождения как приема.
Весь аналитизм Возрождения связан с препарированием: обнажаются органы, разделяются сухожилия, разбирается по частям механизм суставов и проч. Френсис Бэкон сделал формой препарирования естественное разложение. В отличие, скажем, от Босха, который создал уродливого двойника идеального человека Возрождения, Бэкон заново открыл саму постановку вопроса об идеальном человеке.
Бэкон понял, что из миллиона самых разных уродств – предвестников будущего разложения тела – и складывается то, что мы считаем моделью человека. Живой человек для него – это портрет будущего распада, более долгосрочного, чем сам жизнь. И этот распад определяет настоящий облик фигуры или персонажа. Бэкон указал на принципиальную тщету модельного человека, в то время как Босх просто паразитировал на этом образе. Вот это я бы назвал интересной моделью сборки возвышенного и банального.
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Искажение, мешающее адкватно смотреть на мир, начинается тогда, когда забываешь о существовании противоположного: например о других, или о себе, или о плохом, или о хорошем.
Я недосягаем для ваших дерзновенных аргументов и дедукций
Пропала я, ребятки У меня старое-новое суровое увлечение: сделали с Варей блог с луками, ведем вот. Теперь все луки там, я прикрутила твиттер и blogloving, а еще зарегала нас на facebook'e. Думаю будем улучшаться с каждым разом Затягивает дико, ужасно весело и интересно) А еще Варя хорошо фоткает, мне придется учиться фотать, а то я лошара))) И не понимаю, почему так много одиночных блогов, вдвоем куда круче)